【读“少年读书，如隙中窥月。……皆是阅历之浅深为所得之浅深耳。”的感悟是什么？】
一个人的阅读深浅影响着一个人对外物的认识程度。
青春年少，对世事懵懂，对书中的知识如隙中窥月，充满了好奇和新鲜感，看到也许只是月亮的皎洁的外表，读到的也许只有那动人的故事。
步入中年，阅历渐深，对世事的认识由懵懂到开始有所思考，很多时候看问题不再是简单的好奇，而能够看得深看得宽，能够往更深处思考，此时读书就如庭中望月，一览无余。
老年已至，阅历颇丰，对世事的洞察和感悟渐成，已有自己的人生心得。此时读书，书中有我，书外亦有我，就如台上玩月，陶醉在读书的快乐之中。
【出处】
张潮的《幽梦影》清代文学家张潮著的随笔体格言小品文集。
【作者简介】
张潮:字山来，号心斋，仲子，安徽歙县人，生于清顺治八年(1650年)。张潮是清代文学家、小说家，刻书家，官至翰林院孔目。张潮著作等身，著名的作品包括《幽梦影》、《虞初新志》、《花影词》、《心斋聊复集》、《奚囊寸锦》、《心斋诗集》、《饮中八仙令》、《鹿葱花馆诗钞》等。张潮也是清代刻书家，曾刻印《檀几从书》、《昭代从书》(山帙、水帙、花帙、鸟帙、鱼帙、酒帙、书帙、御帙、数帙)等。
【内容简介】
明代后期到清代前期，是清言小品这种文体的黄金时代，产生了像屠隆的《婆罗馆清言》、陈继儒的《小窗幽记》、吕坤的《呻吟语》、洪应明的《菜根谭》等一大批优秀之作。这类作品一般采用简洁的格言、警句、语录形式，表现哲理思考或生活情趣，在经传、史鉴、诗文之外别立一体。张潮所著《幽梦影》也是其中有代表性的作品。
《幽梦影》主要着眼于以优雅的心胸、眼光去发现美的事物，可以说是求美的著作。书中没有强烈的、尖锐的批评，只有不失风度的冷嘲热讽。而这些不平、讽刺，其表现形式也都是温和的。《幽梦影》这样的书绝不是匕首投枪，而更像中药里的清凉散。为《幽梦影》作序的石庞说张潮此书"以风流为道学，寓教化于诙谐"。
【襄阳行原文|翻译|赏析_原文作者简介】
襄阳行
[作者]张潮?[朝代]唐代
玉盘转明珠，君心无定准。昨见襄阳客，剩说襄阳好无尽。
襄汉水，岘山垂，汉水东流风北吹。只言一世长娇宠，
那悟今朝见别离。君渡清羌渚，知人独不语，
妾见鸟栖林，忆君相思深。莫作云间鸿，离声顾俦侣。
尚如匣中剑，分形会同处。是君妇，识君情，
怨君恨君为此行。下床一宿不可保，况乃万里襄阳城。
襄阳传近大堤北，君到襄阳莫回惑。大堤诸女儿，
怜钱不怜德。
张潮的其它作品
○采莲词
○江南行
○杂曲歌辞·长干行
○句
○长干行（一作李白诗，一作李益诗）
○张潮更多作品
【儿童美术故事插画-好插图如何好——云南美术出版社《安徒生童话》插图分析】
以故事为标题的绘画
一成语故事图片绘画作品
兰因絮果[lányīnxùguǒ]
[lányīnxùguǒ]
《左传·宣公三年》记载了郑文公妾燕梦兰得宠生穆公的故事,因以“兰因”比喻美好的结合;柳絮易于飘扬飞散,因以“絮果”比喻离散的结局。后常比喻男女始合终离,结局不好。清·张潮《虞初新志·小青传》:“兰因絮果,现业维深。”
出处
清·龚自珍《丑奴儿令》:“兰因絮果从头问,吟也凄迷,掐也凄迷,梦向楼心灯火归。”
二以故事主题的画教案
我今天说课的课程名称是《画故事》。我将分为六个部分来完成说课:说教材、说教法
学法、说教学手段、说教学过程、说板书设计、说教学反思。
一、说教材
(一)教材地位和作用
本节课选自于湖南美术出版社八年级下册美术第三单元第一课。本节课的内容是绘制有
故事情节的画面,
提炼故事的***或矛盾焦点等关键的要求诉诸画面。
是人通过画面直观感
受到文本故事的精髓所在。
而本节课是对造型表现认识的丰富和提升,
激发学生的学习兴趣
和动手能力。
本节课是理论认识与绘画动手实践相结合的综合性课程,
运用绘画表现的方式
讲故事,拓展了学生绘画表现的空间。并为下节课组画的学习奠定基础。
(二)教学目标
知识与技能目标:了解单幅画与多幅画的特点和表现方式,各绘制故事。使画面之间连
贯和有节奏感。
过程与方法目标:能运用各种美术工具和技巧表现故事,突出故事人物的动作和表情。
情感态度与价值观目标:体验造型活动乐趣,敢于创新与表现,产生对美术学习的持久
兴趣,培养对民族优秀传统文化的热爱。
(三)教学重点、难点
依据课程标准的具体要求,通过对教学目标的分析,从学生实际情况来看,我把教学重
点设定为:
1.
画面的构图组织和表现能力
2.
将造型表现的学习转化为动手创作和绘制画面的实际能力;
3.
强化创意的高度,降低绘制的难度。
教学难点为:
1.
将文学情节转化成画面直观形象的组织表现技巧;
2.
场景的塑造、人物的塑造、矛盾冲突的制造。
二、说教法学法
(一)教学方法
《画故事》说课稿
根据本节课偏重动手实践的特点和教师的教学实际水平,
依据设置的教学目标,强调
师生互动。在课堂教学中我主要起到引导者的作用,学生是课堂的主体,用多媒体辅助
教学。让学生观察、探究、创造,以培养学生自主探究知识的能力。让学生保持高度的
探索欲、尝试欲,并通过实际的操作,让学生更多地体验一种成就感,进一步激发他们
强烈的创造欲望。为了让学生突出重点、突破难点、可以采用多媒体辅助教学法、观察
法、讨论法、合作学习法和实践创作。
(二)学习方法
根据个体身心发展规律的特点,中学生处于人生阶段身心发展最迅速时期的人,学生是
具有主观能动性的教育对象,
我们可以了解到此时的学生具有发展的可能性与可塑性,
已经
掌握了基本的造型表现,有一定的概括能力,能够从而提升自己的能力,在学习过程中遇到
的问题,或者学生比较棘手的问题,教师进行适当的引导,最后同学生一起总结归纳。
三、说教学手段
为了拉近学生与教材的距离,
借助多媒体播放一段民间小故事作为辅助,
激发学生的学
习兴趣,使学生从观察中得到启发,不局限于想象力而大胆创作。让其感性认识上升到理性
认识。
四、说教学过程
凯洛夫提出,教学过程是一种认识的过程,依据学生认识具有间接性、交往性、教育性
等心理特征,从本课程的性质、此节课的教学目标实际出发,使三维教学目标和谐统一于教
学中,全面推行素质教育,发展学生智力和体力,培养学生自主感和创造力,我将教学程序
分为
5
个环节:
(一)导入新课
上课开始,我采用创设情景激趣活动导入方法,小组讨论交流一个故事,题材可以
是历史故、童话故事、民间传说故事或者是有趣的生活故事。当教师讲《老鼠娶亲》故
事并出示图片。每个同学用画面的形式向大家讲述一个故事。引出课题。利用迁移理论
中的正迁移,把《老鼠娶亲》这类的故事启发式联想到更多大家熟知的文本故事,激发
他们的学习兴趣与欲望,紧紧抓住学生的注意力,使学生迅速集中思维,激发兴趣,积
极主动地参与到画故事的学习。
《画故事》说课稿
(二)讲授新课
根据教育学的基本理论,学生以学习间接经验为主,所以讲授是课堂教学主要形式,能
够在短时间内让学生获得大量系统的知识。
教师为了应该发挥其主导作用,
对本节课的教学
目标进行合理安排,
此环节为本节课的重点部分。
又根据学生身心发展的特点和维果斯基的
“最近发展区”理论,发挥学生的主体地位,考虑学生的个别差异性,尽量做到因材施教。
设置如下讲授过程:
1.欣赏《老鼠娶亲》图片
问题:
1说一说作品怎样在迎亲队伍中突出新郎和新娘?
2猫在画面中起到什么作用?
教学指导:
1优先凸显民族优秀传统文化中的相关内容;
2注重选择一些形式活泼有趣,适于学生动手绘制表现的画面形式,以激
发学生的学习兴趣。
2.加深理解
结合所学欣赏丰子恺作品《孔乙己》,结合学生的文学基础,对应画面上体现的特
定文学情节进行更深入的理解分析,
从人物神态到形象组织,
体验孔乙己典型性格特点
的显现,从而深入理解在画面上如何具体提炼故事***或者矛盾焦点等知识内容。
3.教师演示,画故事《皇帝的新装》
⒋尝试表现
用铅笔工具为你喜欢的故事绘制插画草图。
初步细化加工这草图,提升整体画面效果,细节可概括,但画面主体形象的基
本位置、形态、组合关系,包括相关的必要场景要有所交代。
⒌展示与评价
学生展示自己完成的作品,
教师积极让学生自评、
互评,
探讨各自作品的特点与不足
(三)巩固课程
根据杜威主张的
“在做中学”
的教育理念,
为此及时把本节课学到的单幅画的基本知识,
纳入到学生已有的知识系统中,
加强它们之间的联系。
在课堂上通过随堂绘画和小组互相点
评,有效的巩固本节课的重点,又发挥班集体的教育作用,从而培养学生独立思考和群体意
三以快乐成长为主题的绘画作品。
儿童绘画教学就是以儿童绘画为本位,以教学为手段,正确引导儿童通过绘画表现自己学习和生活,以反映儿童的情感、认识发展及其个性特征,实现儿童开发心智、启迪创新的功能。
四寻找有故事性的绘画作品
<时髦的婚礼>是一组油画!
贺加斯(1967-1764年)是一个雕版学徒出生的英国著名油画加和版画家。他的作品多以辛辣的手法,揭露当时贵族阶级上层社会的丑恶面目,而面对下层社会则多表示同情。所以,他是世界上最早运用漫画手法进行创作的作家。1743—1745年间,他用六幅油画组成的连环画《时髦婚姻》,是许多连环画中最著名的一套讽刺画。他在形象和情结的处理上的某些夸张、幽默手法,以及辛辣的讽刺性,都是和现代漫画具有相同点的。所以,人们在美术史上把《时髦婚姻》评定为最早的漫画。并把作者贺加斯擅长于作讽刺画作为最早的漫画家来肯定,是有道理的。
五主题是校园故事的绘画,怎么画呀
可以选取上课的某个瞬间,或者课间的某个瞬间绘画。只要突出是发生在校园里的积极向上的故事都可以。
六以历史故事或以孝,德为主题的成语为主题的幼儿绘本绘画图片
春花,你沐浴着珀耳塞福涅绣扇的微风,斗艳竞芳。你的可人,你的幼嫩,你的温润,你的娇狂;你的秀美,你的妩媚,你的浪漫,你的艳妆是那么诱逼人的眼帘,搏弄人的神智,挑逗人的***,撞击人的心房人们为你而歌而痴而狂,掏心弄肺的要赋予你——诗的意境,歌的韵味,舞的华彩,文的藻章可是,夏花——我能用什么样的语言,描绘你的神韵,抒写你别具一格的意象?夏花礼赞斑马木:六月的暑天,默默的溪头、田间、林地里,你绽放了——粉红的、一簇一簇的,毛茸茸的模样。乳白而娇艳的花蕊,让人止不住的端详你的成熟,品味你的绿肥红瘦,轻抹淡妆。当盛夏的毒日,压得人透不过气的时候,你却在一个不引人注意的地方,于不经意间悄然送给,辛勤劳作的人们,一个灿然而温馨的笑脸,带给人们一缕,润心润肺的芬芳。——你的学名叫斑马木,你的祖籍在那遥远的异国他乡。红月季:鲜如血色,红比杜鹃,艳如丹霞,烈如火墙。你开朗活跃,热情奔放,你的美外显而张扬。你开在烈日炎炎的盛夏,诠释着夏的内质,夏的性格,夏的脾胃,夏的品相。你以你全部的热烈,奏起一曲夏日欢歌,在村村寨寨的院落里唱响。
七什么叫做故事绘画呢
也就是我们平常所称的“连环画”,或者是“小人书”。把一个故事,用绘画的形式表现出来,但与漫画不同,没有分镜,没有对话框。而是采用一页一幅图,将这一幅图画所讲述或是所要表达的用几句话附在这幅图的下方。
也有另一种,将一个成语用绘画的形式体现出来这个成语的内容。
八哪位朋友可以帮忙写一篇以“回味”为题目,有关绘画的作文啊
闭上眼,用心灵去感受;用心去描绘,让一笔笔优美的弧度,绘出生活的美好。当那缤纷的色彩划过一张张平滑的纸时,我的心儿也仿佛被染得绚丽斑斓。
我爱绘画。我的画,充满色彩,讲述着一个又一个动听的故事
瞧,那是我七岁时的画。画中有两个人,一个是面目稚嫩的小孩,她满含真情又不无得意。手里捧着一大束鲜艳的康乃馨,花瓣上面还挂着许多水珠,娇艳欲滴。旁边站着的是拿着拖把、满脸汗水的妈妈,她微微惊讶,又很惊喜,用欣慰的目光看着孩子,笑得是那么灿烂,连阳光都为之逊色,可眼角却有丝丝泪滴。
看,那是我在九岁时的画。画中的爸爸刚刚从货车上跳下,一身泥水,一脸疲惫,乱蓬蓬的头上露出几丝白色的头发,是那样明显,那样刺眼,让人看了心里发酸。
我手里拿着的是我刚刚画完的画。画中风儿轻轻,溪水潺潺,碧草茵茵。有两位老人和一个长大了的女孩,那女孩用手挽着两位步履蹒跚的老人,在小溪边慢慢地走着。阳光柔和地照在他们身上,暖暖的,他们的嘴角挂着满是幸福的微笑
我爱绘画,我用心灵的笔,来描绘出那母爱的海,那父爱的山,还有我的梦
故事性插画该怎么样画
故事性插画该怎么样画如下:
1、先在纸上画出一个圆弧线,和一个圆弧勾。
2、接着这条弧线在另一边继续画出一个弧线加圆弧勾。
3、将两条圆弧线连在一起。小兔子的身体大型已经出来了。
4、在小兔子的脑袋上面画上两只短短的耳朵,这样更显得呆萌可爱。
5、再接着画上小兔子的眼睛,和另外一个手。
6、最后加上领结作为装饰。将领结填充上自己喜欢的颜色,然后在眼睛下面用粉色的笔画几个点作为腮红。整副简单的手绘小图案即完成。
插画是一种附在图书、报纸、杂志中的一类图片,能对文字内容起到补充说明的作用,由此突出文章的主题,提高艺术表现力。而在小学美术教学中,插图的形式更加丰富多样,并且很多插画都具有趣味性和生动性,使学生更容易接受,能提高美术教学内容的表现力。
在美术教学中,教师一般都会先让学生欣赏教材中的一些插画和文字,在让学生明确了学习的内容以后才能让学生自己去完成一个美术作品,而在欣赏插画过程中,学生很容易被插画上丰富的图案和色彩所吸引,通过插画中的风景和人物能够联想到很多的画面,能提高学生创作时的想象力,并提高学生的动手和动脑能力。
好插图如何好——云南美术出版社《安徒生童话》插图分析
按照松居直对插图的标准衡量云南美术出版社的《安徒生童话》可以发现,这本书的插图在色彩和细节上都充分说明了童话故事的内容。
下面,我会就从插图的色彩和细节两个角度,分析一下这版《安徒生童话》的插图是如何与故事融为一体的。
如果请你选一种色彩代表女巫,你会选什么颜色呢?
紫色、蓝色、黑色?
一般来说,我们习惯用暗色调代表邪恶、诡异。
《海的女儿》就是采用的暗色调勾勒出了海底女巫的形象。
这幅图描述的是小人鱼想变成人,去找海底女巫。整幅插图,除了小人鱼是粉色的,周围的背景色几乎都是暗色:黑色、深蓝、紫色、草绿,即使有红色出现也只是作为勾勒女巫轮廓的线条使用。
这种暗色背景+红色点缀更会给人一种诡异的神秘感。
我国很多盗墓类影片中也会出现类似的暗色调+红色的色彩设计。不过这些图片怪吓人的,我就不放图片了。
或许这种配色象征着诡异、危险和死亡。所以插画师同样用暗色调+红色勾勒的方式描绘了《夜莺》中出现的死神形象。
《夜莺》中想夺走中国国王生命的死神,身披红色花纹镶边的黑袍,头戴红色坠子的黑帽,伸出红色的手抓向国王。如果我们仔细观察还能发现,死神的下眼线也是红色的。
另外,你是不是感觉插图里这位死神的形象很像我国古代的帝王呢?
确实如此。这幅插画对死神形象的创作,确实借鉴了我国古代帝王的服饰特点。
为什么创作西方文化中常提到的死神形象,要借鉴我国帝王服饰的特点?
因为《夜莺》这篇童话讲的是发生在中国的故事。
所以,插画师在描绘死神时,没有按照西方形象描绘死神的样子,而是结合了我国文化中的死神形象——阎王。
原文这样描述插画中的情节:
这些插画的细节能让人一眼看出《夜莺》这个故事是发生在中国的。
《夜莺》插图,拍摄自云南美术出版社《安徒生童话》
让人不害而栗地不只有死神,还有《冰雪女王》。
这个带来彻骨寒冷的女王既美又冷。插画师同样用暗色调表现她出场的一幕。
看上去深不见底的幽暗森林营造出一种黑暗神秘的感觉,与之相对比的是好像闪着白光的冰雪女王。
为了凸显冰雪女王帽子、外套都是冰雪做的,插画师特意在帽子和衣服下摆出画出一道道十字型闪光。
在深色森林的映衬下,冰雪女王更显得晶莹剔透,但没有一丝温暖。
《冰雪女王》插图,拍摄自云南美术出版社《安徒生童话》
童话故事除了有黑暗和邪恶之外,当然也少不了希望。
如果选一种颜色代表希望,你会选什么呢?
欧·亨利在《最后一片叶子》中,用画在墙上的一片深绿但泛着黄边的叶子象征了活下去的希望。
云南美术出版社这版《安徒生童话》的插画师同样用绿色和黄色这两种色彩,为童话中的希望染上了颜色。
插画师用黄绿色叶子为背景,画出了丑小鸭刚出生时的情形。丑小鸭和一群小鸭子一起,跟在鸭妈妈身后学游泳。
因为丑小鸭是鸭妈妈孵出的最后一个蛋,所以它排在一群小鸭子的最后。
但你发现了吗?
鸭妈妈和其他的小鸭子的神态都很舒适悠闲,羽毛的颜色都是鹅黄色。
而排在最后的丑小鸭,却似乎是个另类,和它们完全不同。
不但羽毛是灰扑扑的,还把头垂地很低,毫无活力,神情困窘。
但插画师为什么没有用黯淡的色彩渲染自卑的丑小鸭刚出生时,不受大家欢迎的灰色心情,而选用鲜亮的黄绿色作为插画的背景呢?
我猜插画师用这种明快的黄绿配色,或许有两个原因:
改变的不只有丑小鸭,还有生活在冰雪女王控制下的小男孩。
冰雪女王在他心中种下坚冰,消除了旧日的记忆,困在了冷冰冰的城堡里。
直到他儿时的伙伴找到他,融化了他心中的坚冰,他才如梦方醒。
他和伙伴一起走回家时,由于冰雪女王的魔法消失,冰雪融化,曾经被冰雪女王统治的土地也逐渐复苏,春意盎然。
插画师同样用黄绿色为基调,画出了春回大地的感觉。
《冰雪女王》插图,拍摄自云南美术出版社《安徒生童话》
插画师在表现小美人鱼不忍心伤害王子而跳入大海的那个清晨,也使用了类似的色彩。
下面的插画描绘的是小人鱼由于不忍心刺伤王子,跳下大海之后变成精灵的过程。
小人鱼的身影在早晨刚升起的太阳的照耀下,呈现出和晨曦相似的色彩。
这种浅黄色身影给人一种温暖的感觉。
这种色彩似乎预示着小人鱼并不会像女巫预言的那样,得不到王子的爱,就会化为海上的泡沫死去,而会变成精灵。
《海的女儿》插图,拍摄自云南美术出版社《安徒生童话》
插画师想画出能让孩子只靠插图就能了解情节的插图,需要创作时忠于故事,不能信马由缰。
云南美术出版社这版《安徒生童话》的很多插画都画出了故事的细节。
1.人物神情反映人的感受
你看到这幅插画中的王子时,有什么感觉?是不是觉得这个王子好像一点生机都没有,一副死气沉沉的样子?
《海的女儿》插图,拍摄自云南美术出版社《安徒生童话》
确实如此,因为这幅图里的“王子”,不是王子,而是一副汉白玉石像。
这幅插图取自《海的女儿》,描绘的是小人鱼见到王子后一见钟情,但一腔深情无处倾诉,只有抱着她捡到的一副神似王子的大汉白玉石像纾解相思。
所以这幅图里的“王子”才给人一种没有生命的冷寂感,因为他本来就不是真人,而是石头。
尽管如此,插画师还是画出了小人鱼一脸的温柔缱绻,这更显示出她对王子的一片柔情。
我们能从小人鱼的神情推测出她苦恋王子,那你能推测出下面这幅图中每个人的心情吗?
谁在暗暗开心得意,谁又在担心发愁?
《野天鹅》插图,拍摄自云南美术出版社《安徒生童话》
这幅插画取自《野天鹅》,表现的是继母不给继子女食物,而给他们装了沙子的茶杯当食物的场景。我们能从这些人物的神情,推测出他们的处境。
王后一脸似笑非笑的样子,好像看到被她虐待的孩子而感到开心;而11个王子和1位公主都是满脸愁容。不过仔细观察我们能发现,尽管人人满脸愁容,但每个人脸上的神情却不一样。在此佩服插画师的功力。
2.画的内容呈现故事细节
云南美术出版社这版《安徒生童话》的插画里,还隐藏了很多故事中的细节。
我们先来考考眼力,请你找一找,插画中一共有几个人?
《小克劳斯与大克劳斯》插图,拍摄自云南美术出版社《安徒生童话》
你发现了吗?
插画中一共有三个人。
除了坐在桌子旁边的两个人之外,桌子下面的箱子里还有一个人偷偷往外看。
为什么这个人要在箱子里呢?你可以在《小克劳斯与大克劳斯》这篇童话中找出答案。
我们再来考考眼力,请你数一数,这幅插画里有几条狗?
《打火盒》插图,拍摄自云南美术出版社《安徒生童话》
这幅画一共有三条狗,因为这幅插画对应的童话故事《打火盒》里有三条大眼睛的狗。
你有没有发现,白色这条狗的眼睛异常地大呢?
另一幅插画也画出了三个在故事里出现的物品——三只木梨。
这幅插画对应的是《一根别针也能带来好运》。
在这个故事里,工匠把梨树做成了大、中、小三种木梨。
《一根别针也能带来好运》插图,拍摄自云南美术出版社《安徒生童话》
除了三条狗、三种木梨,还有三叶草。
《嘴上不说,心里却记着》这篇童话讲了三个故事。
安徒生说这三个故事就像长在同一根茎上的三片叶子。
所以,整篇童话的文字都镶嵌在三叶草的包围中,而且童话题目旁边也画着三页草。
《嘴上不说,心里却记着》插图,拍摄自云南美术出版社《安徒生童话》
云南美术出版社这版《安徒生童话》题目旁的插画不仅能让我们看到故事的细节,也能窥见故事的全貌。
《老头子做事总不会错》的标题被马、牛、羊、鹅、鸡、苹果、金币组成的一个圈围了起来。
因为这篇童话就是由这些内容串联在一起的。
插画师简介
这些有梦幻般美感又触动人心的插图,出自一位年轻的女性插图师Kuri。
Kuri曾毕业于北京电影学院,毕业于美国雪城大学插画研究生。在很多设计赛中崭露头角,更与多家出版社、游戏公司合作。
或许正是因为女性的细腻视角和心理,才能让她画出到小美人鱼深陷痴恋的痛苦与快乐;
小艾达的花跳舞时裙摆上的兴奋与喜悦;
卡伦想起不停跳舞的红鞋子时的深深忏悔。
云南美术出版社《安徒生童话》不仅为故事配了插图,还为书的扉页(此处是写着书名的这一页)、环衬页(写着书名的扉页的前一页)、目录等内容都配了插图。
你能猜出为什么扉页上“安徒生童话”这几个字下面,为什么有一个士兵只有一条腿吗?
扉页,拍摄自云南美术出版社《安徒生童话》
仔细观察环衬页,你会发现这里面的图像都出现在童话故事的插画中。
找找看,你都看到了哪些故事里出现过的形象?
环衬页,拍摄自云南美术出版社《安徒生童话》
特别值得一提的还有目录的设计。
一是有图画,很漂亮;
二是目录中每个故事题目之间的距离都足够大,看上去没有压迫感。
目录,拍摄自云南美术出版社《安徒生童话》
对比下其他版本的《安徒生童话》紧凑压迫的目录,你可能就会感觉到这种距离感会给人带来多大的轻松感。
我从图书馆借了上世纪80年代到现在出版的15本安徒生童话。
结果发现,可能因为我们没有借到合适的书。
因为在我借到的15本书里,插图足够多、足够美、足够说明故事情节的版本不多。
15本安徒生童话
这些版本的童话插图要么是及其幼稚可笑、毫无美感;
要么就是插图是黑白的,够美但对故事气氛的呈现效果有限;
某出版社《安徒生童话》插图;左:《海的女儿》,友:《野天鹅》
要么就是既是黑白的,印刷也不清楚;
要么就是名家作画,但是有的画风美感不够或者有点奇怪(我个人认为的不够美和有些怪)。
因为对还处于形象思维时期的孩子来说,他们常常会把所见的,当作真实的。
所以有点怪的画风会影响他们对真实事物的理解。
【郎骑竹马来，绕床弄青梅，同居长干里，两小无嫌猜什么意思呢？】
“郎骑竹马来，绕床弄青梅。同居长干里，两小无嫌猜。”的意思是：你骑着竹马过来，我们一起绕着井栏，互掷青梅为戏。我们同在长干里居住，两个人从小都没什么猜忌。
…………………………………………
【出处】：唐代·李白《长干行·其一》
…………………………………………
【原文】：
妾发初覆额，折花门前剧。
郎骑竹马来，绕床弄青梅。
同居长干里，两小无嫌猜。
十四为君妇，羞颜未尝开。
低头向暗壁，千唤不一回。
十五始展眉，愿同尘与灰。
常存抱柱信，岂上望夫台。
十六君远行，瞿塘滟滪堆。
五月不可触，猿声天上哀。(猿声一作：猿鸣)
门前迟行迹，一一生绿苔。(迟一作：旧)
苔深不能扫，落叶秋风早。
八月蝴蝶来，双飞西园草。(蝴蝶来一作：蝴蝶黄)
感此伤妾心，坐愁红颜老。
早晚下三巴，预将书报家。
相迎不道远，直至长风沙。
…………………………………………
【译文】：
我的头发刚刚盖过额头，便同你一起在门前做折花的游戏。
你骑着竹马过来，我们一起绕着井栏，互掷青梅为戏。
我们同在长干里居住，两个人从小都没什么猜忌。
十四岁那年作了你结发妻子，成婚时羞得我不敢把脸抬起。
自己低头面向昏暗的墙角落，任你千呼万唤我也不把头回。
十五岁才高兴地笑开了双眉，誓与你白头偕老到化为尘灰。
你常存尾生抱柱般坚守信约，我就怎么也不会登上望夫台。
十六岁那年你离我出外远去，要经过瞿塘峡可怕的滟堆。
五月水涨滟堆难辨担心触礁，猿猴在两岸山头嘶鸣更悲凄。
门前那些你缓步离去的足印，日子久了一个个都长满青苔。
苔藓长得太厚怎么也扫不了，秋风早到落叶纷纷把它覆盖。
八月秋高粉黄蝴蝶多么轻狂，双双飞过西园在草丛中戏爱。
此情此景怎不叫我伤心痛绝，终日忧愁太甚红颜自然早衰。
迟早有一天你若离开了三巴，应该写封信报告我寄到家来。
为了迎接你我不说路途遥远，哪怕赶到长风沙要走七百里！
…………………………………………
【注释】：
长干行：属乐府《杂曲歌辞》调名。下篇一作张潮。黄庭坚作李益诗。
床：井栏，后院水井的围栏。
长干里：在今南京市，当年系船民集居之地，故《长干曲》多抒发船家女子的感情。
抱柱信：典出《庄子·盗跖篇》，写尾生与一女子相约于桥下，女子未到而突然涨水，尾生守信而不肯离去，抱着柱子被水淹死。
滟滪堆：三峡之一瞿塘峡峡口的一块大礁石，农历五月涨水没礁，船只易触礁翻沉。
天上哀：哀一作“鸣”。
迟行迹：迟一作“旧”。
生绿苔：绿一作“苍”。
蝴蝶来：一作“蝴蝶黄”。清王琦《李太白文集注》云：“杨升庵谓蝴蝶或白或黑，或五彩皆具，唯黄色一种至秋乃多，盖感金气也，引太白‘八月蝴蝶黄’一句，以为深中物理，而评今本‘来’字为浅。琦谓以文义论字，终以‘来’字为长。”作‘黄’字亦有道理。
早晚：多早晚，犹何时。三巴：地名。即巴郡、巴东、巴西。在今四川东部地区。
长风沙：地名，在今安徽省安庆市的长江边上，距南京约700里。
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【创作背景】：
此诗为李白初游金陵时所作，时间在唐玄宗开元十三年（725年）秋末之后不久。
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【赏析】：
诗人李白写过许多反映妇女生活的作品，《长干行》就是其中杰出的诗篇。
长干是地名，在今江苏南京。乐府旧题有《长干曲》，郭茂倩《乐府诗集》卷七二载有古辞一首，五言四句，写一位少女驾舟采菱、途中遇潮的情景。与李白同时的崔颢有《长干曲》，崔国辅有《小长干曲》，也都是五言四句的小乐府体，所描绘的都是长江中下游一带男女青年的生活场景。这些诗歌内容都较简单。李白《长干行》的篇幅加长了，内容也比较丰富。它以一位居住在长干里的妇女自述的口气，叙述了她的爱情生活，倾吐了对于远方丈夫的殷切思念。它塑造了一个具有丰富深挚的情感的少妇形象，具有动人的艺术力量。
这首诗对妇女的各个生活阶段，通过生动具体的生活侧面的描绘，在读者面前展开了一幅幅鲜明生动的画面。诗人通过运用形象，进行典型的概括，开头的六句，婉若一组民间孩童嬉戏的风情画卷。“十四为君妇”以下八句，又通过心理描写生动细腻地描绘了小新娘出嫁后的新婚生活。在接下来的诗句中，更以浓重的笔墨描写闺中少妇的离别愁绪，诗情到此形成了鲜明转折。“门前迟行迹”以下八句，通过节气变化和不同景物的描写，将一个思念远行丈夫的少妇形象，鲜明地跃然于纸上。最后两句则透露了李白特有的浪漫主义色彩。这阕诗的不少细节描写是很突出而富于艺术效果的。如“妾发初覆额”以下几句，写男女儿童天真无邪的游戏动作，活泼可爱。“青梅竹马”成为至今仍在使用的成语。又如“低头向暗壁，千唤不一回”，写女子初结婚时的羞怯，非常细腻真切。
诗人注意到表现女子不同阶段心理状态的变化，而没有作简单化的处理。再如“门前迟行迹，一一生绿苔”，“八月胡蝶黄，双飞西园草”，通过具体的景物描写，展示了思妇内心世界深邃的感情活动，深刻动人。
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【作者简介】：
李白（701年－762年），字太白，号青莲居士，又号“谪仙人”，唐代伟大的浪漫主义诗人，被后人誉为“诗仙”，与杜甫并称为“李杜”，为了与另两位诗人李商隐与杜牧即“小李杜”区别，杜甫与李白又合称“大李杜”。
据《新唐书》记载，李白为兴圣皇帝（凉武昭王李暠）九世孙，与李唐诸王同宗。其人爽朗大方，爱饮酒作诗，喜交友。李白深受黄老列庄思想影响，有《李太白集》传世，诗作中多为醉时写就，代表作有《望庐山瀑布》《行路难》《蜀道难》《将进酒》《早发白帝城》等。
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